And the winner is...
With shirt, without shirt, with or without a t-shirt, the man is here, there, crying to the camera, the corpse to one side to the other, the orange blanket appears, disappears... A hard staged press photo, indeedCon camisa, sin camisa, con o sin camiseta, el hombre está aquí, allí, llorando hacia la cámara, el cadáver de un lado o del otro, la manta naranja aparece, desaparece... Una foto currada, desde luego
Por fin, acudí a la exposición World Press Photo, 2009 en el CCCB de Barcelona, justo el último día antes de su clausura: entre los ganadores (tercer premio de “Spot News”) una foto más que polémica, de la agencia Reuters. Según informa el pie de foto, el protagonista es un georgiano que abraza a su hermano, muerto en un bombardeo ruso sobre Gori, el 9 de agosto de 2008.
Lo primero que llama la atención es que la foto en cuestión aparecía firmada por el georgiano David Mdzinarishvili, pero también por el ucraniano Gleb Garanich (ambos de Reuters, al parecer) que es quien se lleva el premio.
Si bien es cierto que la secuencia fotográfica del georgiano abrazando al hermano ha sido reproducida en muchas ocasiones, también lo es que ha levantado una importante polémica sobre su autenticidad. En la red no es nada difícil encontrar una y otra vez las discusiones sobre los aspectos más que dudosos de la toma. Y eso desde un principio: ya el 18 de agosto de 2008 incluí noticia del asunto en este mismo blog. Lo interesante es que no se ha podido demostrar que no fuera un “fake”. Los que defienden su autenticidad alegan simplemente un “I don´t tihink… I don´t think…” reiterado, y poco más.
También se ha intentado zanjar la polémica argumentando que el bombardeo no fue un invento, que el muerto es real. Nadie lo duda. Hubo un bombardeo, hubo víctimas, entre ellas los que aparecen en las fotos. Lo que se denuncia aquí es que existen pruebas bastante concluyentes de que se llevó a cabo un posado bastante grosero, utilizado posteriormente como propaganda de guerra por el bando georgiano, y premiado finalmente en World Press Photo. Suficientemente vergonzoso.
Y lo peor es que la polémica no se queda en la foto mencionada. Hay otra, también del ucraniano Gleb Garanich, de ese mismo día, que asimismo levanta serias dudas. Y que también está colgada en la galería de honor de World Photo Press 2009. Mmm… demasiadas sospechas.
Eso, de por sí, es grave para la profesión periodística. Tanto más si tenemos en cuenta que en 2006, se despidió a un fotógrafo árabe por recurrir al Photoshop para dramatizar la escena de un bombardeo retocando el humo. ¿Quieren ver más ejemplos de utilización de Photoshop en fotos premiadas? Echen un vistazo cuidadoso a las fotos del World Press Photo 2009. Si ustedes han utilizado Photoshop alguna vez, seguro que localizarán fácilmente más de una.
¿Para cuándo el World Press Fake? Será muy interesante para todos aquellos que no tragan el fotoreportaje industrial de los grandes mass media, con toda esa característica “miseria de diseño” y propaganda de guerra. Mientras llega ese momento, pueden disfrutar de excelentes ejemplos de auténtica fotografía histórica en: Ian Jeffrey, Cómo leer la fotografía. entender y disfrutar los grandes fotógrafos, de Stieglitz a Doisneau, Electa, Barcelona, 2009
Finally, I attended the World Press Photo exhibition, 2009 at the CCCB of Barcelona, just the last day before its closure: among the winners (third prize for "Spot News") a snapshot rather than polemic, from Reuters news agency. As reported by the caption, the scene depicts a Georgian man who embraces his brother, killed in a Russian strike on Gori, 9th August, 2008.
The first thing that strikes us is that near the same scene was signed by the Georgian David Mdzinarishvili, but also by the Ukrainian Gleb Garanich (both from Reuters, apparently) although it was the latter who took the award.
While it is true that photographic sequence of the Georgian brothers (?) has been reproduced many times, it is equally important that it has raised a controversy over its authenticity. It´s not difficult to find in the net the discussions on the more than doubtful shot, again and again. Already on 19 August 2009, I published a post on the curious photos made from Garanich in Gori. And the interesting thing is that is no clear evidence that there was NOT a fake. Those who defend their plausibility simply repeat: "I don´t think... I don´t think...”, and little else.
Some people have tried to settle the controversy by arguing that the attack was not an invention, that the dead is real. Nobody doubts that. There was a Russian strike, there were victims, including those in the photos. What is reported here is the pretty conclusive evidence that Garanich largely staged the picture, later used as war propaganda by the Georgian side, and finally awarded by World Press Photo. Embarrassing enough.
The worst thing is that the controversy does not remain in the picture above. There's another, also from Ukrainian Gleb Garanich, just the same day, and it also raises serious questions. And this second picture also hangs in the gallery of honor of World Press Photo 2009. Mmm... more and more suspicious.
That, in itself, is a serious affront for the journalistic profession. All the more if we consider that in 2006, Reuters fired an Arab photographer who tried to dramatize the scene of an Israelí strike by tweaking the smoke with a little help from Photoshop. Want to see more examples of using Photoshop in winning press snapshots? Take a close look at the photos of the World Press Photo 2009. If you ever have used Photoshop, surely you will see more than one such.
For when the World Press Fake award? It will be interesting for those who do not swallow the industrial photo-mass media, with all that characteristic "misery desing” and war propaganda. Until that time, you may have wonderful examples of really authentic historical picture in the book by Ian Jeffrey: How to Read a Photograph: Lessons from Master Photographers, Putnam, New York, 2008 Etiquetas: fake, Fotografía, Georgia, política informativa
Dos cadáveres en busca de parentesco
Una fotografía que fue portada en diversos diarios occidentales durante la reciente crisis de Osetia del Sur-Georgia. Muestra los efectos de un bombardeo ruso sobre la localidad georgiana de Gori. Un hombre sin camisa abraza desesperado a lo que parece ser una víctima del ataque, supuestamente su hermano. Los informativos enfatizaron una y otra vez que Gori es la patria chica de Stalin, dictador que, por cierto, fue pionero en la manipulación masiva de los medios de comunicación soviéticos, incluyendo algunas conocidas fotografías retocadas para denigrar o simplemente, eliminar a sus adversarios. Veamos a continuación un homenaje (supuestamente involuntario) del fotógrafo al venerado antepasado.
A continuación, las dos tomas (del fotógrafo georgiano David Mdzinarishvili) marcadas con el logotipo de Reuters, dan la clave de la manipulación. Si el lector no logra ampliarlas, puede encontrarlas a mayor tamaño, con el comentario en inglés en esta dirección.
En la foto inferior vemos el cadáver con camisa a cuadros, pero tumbado boca abajo. Un hombre vestido enteramente en tonos oscuros contempla el cuerpo. Pues bien, ese personaje, marcado con un círculo verde, es el mismo que posterioremnte aparece abrazado al muerto, pero ya sin camisa y con unos pantalones azules (¿tejanos?) que en apariencia le vienen anchos. Además, lucen curiosamente limpios.
En esta fotografía intermedia, muestra al personaje que finalmente abraza al cadáver sacándose la camiseta, pero ya vistiendo los tejanos. Obsérvese que las zapatillas deportivas parecen ser las mismas que cuando vestía de oscuro.
A contiuación, la escena es fotografiada desde distintos ángulos e incluso con protagonistas diversos. Parece como si alguien hubiera añadido una manta amarilla para lograr un toque de contraste cromático:
Al parecer existe otro intento de producir una fotografía desgarrada, que no cuadra. Tomemos de nuevo y como punto de partida la foto de encuadre general, la que parece iniciar la serie (inicialmente, la agencia hacía referencia en su portal a la "retirada de muertos" en Gori, obviando la mano del herido que se aferra al sanitario):
Si el lector observa el recuadro rojo del fondo de la fotografía y algunos de los restos dispersos por el suelo y marcados con números, podrá comprobar dónde se hizo la siguiente fotografía:
Así, tenemos aquí de nuevo al protagonista de las otras tomas, con la combinación de tejanos, la camiseta que luego se sacará y la camisa azul oscuro con la que aparece en las primeras fotos.
Por lo tanto, se puede deducir que estamos ante una sesión de posados, buscando interesadamente la combinación de mayor impacto a partir del mismo modelo inicial. Lo interesante del caso es que hace dos años por estas mismas fechas, el fotógrafo libanés Adnan Hajj fue despedido de Reuters por oscurecer y aumentar la nube de humo sobre Beirut, producto de los bombardeos israelíes, lo cual generó una importante polémica en la profesión.
Último ejemplo, éste más sintético, de la misma praxis. En el portal de Reuters puede encontrar esta foto con el pie siguiente: "Georgians stand next to the body of their son in the town of Gori, 80 km (50 miles) from Tbilisi, August 9, 2008":
Sin embargo, no fue esa la primera toma de la escena, sino ésta:
Como se puede percibir con claridad a partir de los puntos de referencia marcados en la foto, el cadáver fue trasladado varios metros, aparentemente por motivos de iluminación o composición. Mientras tanto, los supuestos padres parecen haber posado siguiendo las indicaciones del fotógrafo, pasando de la dramática gestualización de la primera foto a otra más comedida. Pero sobre todo, cabe preguntarse qué padres permitirían la manipulación del cadáver de su hijo, arrastrado entre el polvo y los restos del ataque pero mantenido en la misma ignominiosa postura a mayor gloria del fotógrafo.
¿Quiere decir esto que los bombardeos rusos sobre Gori fueron una engañifa? No, por supuesto. Pero lo cierto es que un profesional de la fotografía hizo unas tomas manipulando la realidad, fabricándola de hecho. Esas escenas, distribuidas masivamente por una empresa de prestigio, han aportado su granito de arena político al conflicto. En este caso, es posible que el montaje termine por dañar la causa que decía defender; y de paso, una vez más, la imagen de la profesión periodística. Tampoco es nada tan nuevo, cierto: la verdad es la primera víctima de todas las guerras, según afirmó el congresista demócrata estadounidense, Hiram Johnson, en 1917.
Pero lo que si es novedoso es la actual capacidad que posee el consumidor de medios de comunicación para defenderse del engaño. Como dijo en cierta ocasión Ignacio Ramonet, "informarse es trabajar". También lo es reclamar, debatir, opinar. Como simples consumidores solemos quedar, con mucha frecuencia, en manos de un negocio que mueve cientos de millones de euros y cuya dureza, también hay que decirlo, se ha cobrado muchas víctimas entre los mismos profesionales de la fotografía.
Etiquetas: Fotografía, Georgia, política informativa
ЛOMO o la moda postsoviética
Una LOMO L-C original, gastada y hasta agrietada. El aspecto externo, desde luego, no es en absoluto impresionante. Pero se considera una joya de la fotografía, y los resultados son realmente chocantes.
Imagen obtenida de WikipediaEntiendo que no es este un asunto demasiado propio del presente blog, aunque posee innegables conexiones con la Europa oriental, y además es muy de verano, estación todavía en curso, a pesar de la lluvia. Pero sobre todo, desconocía que existía un fenómeno llamado “lomografía”, que además está bastante extendido y asentado en numerosos países y tiene ya más de quince años. Eso quiere decir: clubs, exposiciones específicas, “lomoembajadas”, “lomoolimpiadas”, la Lomo en verso.
El característico "efecto lomográfico", aunque en este caso, el excesivo cuidado en el encuadre contraviene el manifiesto. La instantánea pertenece a
Rikisamoto y ha sido
premio en LomoSpain En esencia, consiste en la utilización de viejas cámaras soviéticas de la marca LOMO (ЛOMO, en cirílico) para hacer un tipo de fotografía con un característico perfil “lomográfico”: colores saturados y tendencia a la distorsión de gran angular. Existen clubs, encuentros de aficionados al asunto y hasta un manifiesto que propugna, básicamente, fotografiar intuitivamente, nunca enfocando, a ser posible “desde la cadera” y sin pensar. Foto instintiva, foto de ambientes: “lomografiar no interrumpe tu vida cotidiana, la pone en escena” –reza el breve manifiesto. Es lógico que sea así, porque casi cualquier instantánea que se haga con una LOMO va a dar como resultado un enfoque distorsionado y una coloración sobresaturada que producirá una foto abigarrada. Además, si se desea, se puede utilizar algún carrete caducado, para que el conjunto sea más imprevisible. Porque la LOMO es una cámara analógica, por supuesto, y ello hace que la afición puede salir algo cara, teniendo en cuenta que los viejos ejemplares originales son objetos de culto y que hacer fotos a tontas y a locas implica aplicar la filosofía digital a la analógica con el consiguiente desembolso de carretes y revelado.
No recuerdo dónde leí que para el aficionado, la historia de la “lomografía” no tiene mayor importancia, viene a ser un adorno que le da cierto pedigrí a lo que es una moda snob, pero tiene su gracia, porque además viene entreverada por alguna que otra leyenda urbana.
Un técnico de LOMO, supuestamente en los años ochenta del siglo pasado. La empresa desarrolló diversos modelos de cámaras compactas. Fotografía procedente de
una web sobre lomografía e historia de la LOMO LC-A LOMO son las siglas de: Leningrádskoje Optiko Mechanitschéskoje Objedinénie, esto es: “Unión de Ópticos y Mecánicos de Leningrado”, una empresa estatal soviética que, entre otros productos, manufacturaba cámaras fotográficas. En un momento indeterminado que algunas fuentes sitúan a comienzos de los años ochenta (1982) el general Igor Kornitzky y Mihail Panfilov, ponen en marcha el diseño y la producción de un modelo de cámara muy sencilla, muy barata, copia de una japonesa que a su vez se inspiraba en una Minox alemana. El primero de los dos personajes mencionados era un importante asesor del ministro de Defensa; Mihail Panfilov era el director de la factoría óptica leningradense. Según explica la leyenda, la idea de los directivos y técnicos de LOMO era la de crear una cámara simple y resistente, el aparato del pueblo soviético por antonomasia.
Esa parte de la historia no es muy consistente, porque en la antigua URSS se desarrolló una importante industria fotográfica que generó una amplia gama de marcas y modelos, algo lógico si tenemos en cuenta que la fotografía y el cine fueron dos destacados elementos del agit-prop revolucionario, ya en los años veinte. Por lo tanto, las Fotokor de los años treinta, la FED de esa misma época y de los cincuenta, la EFTE-1 (primera cámara soviética de fabricación en serie, de 1930), la Sport, o primera cámara réflex de la historia (1937), fueron modelos que prefiguraron la saga de las cámaras comerciales soviéticas: las Moskva, Kiev, Smena, Zenit, Zorki o las Chaika, un producto estándar, muy sencillo de usar, similar a las LOMO: ejemplares que hoy hacen las delicias de los coleccionistas de aparatos fotográficos, algunos de ellos especializados en los viejos cacharritos soviéticos.
Parte del atractivo de trabajar con la LOMO proviene del morbo de fotografíar nuestro mundo actual con los ojos de tiempos pasados. En la imagen, una foto contemporánea realizada por el
coleccionista ucraniano Valdis con una antigua FED-5 soviética
¿Qué fue, pues, lo que hizo de las LOMO un mito occidental? En 1991, Matthias Fiegl y Wolfgang Stranzinger, que eran un par de estudiantes vieneses, se tomaron unas vacaciones en Praga y en la capital de ese país socialista que había sido Checoslovaquia, encontraron un remate de viejas LOMO LC-A que ya no quería nadie: comenzaba la invasión de baratos y más perfectos productos asiáticos, que los checos preferían a los viejos trastos del antiguo aliado soviético. Hicieron las primeras fotos con las gangas recién compradas, y cuando regresaron a Viena y revelaron los carretes, descubrieron unas fotos deliciosamente anticuadas, con los colores de las cámaras de calidad popular en los setenta: colores desvaídos pero sobresaturados, y brillantes, enfoques viñeteados, imágenes distorsionadas.
Por entonces, estaba en pleno auge la recuperación y regurgitación comercial de productos de “estilo socialista”, estudiados y analizados detenidamente por expertos como Susan E. Reid y David Crowley, de ahí que los avispados estudiantes vieneses cosecharan un verdadero éxito en su idea de comercializar las LOMO en Occidente, compradas a precio de saldo. Los snobs siempre buscan afanosamente distanciarse de la inmensa mayoría de ciudadanos aburridos mediante un selecto gregarismo que no renuncia a ampliar el círculo abarcando más y más miembros. Por lo tanto, no tardaron en aparecer la Sociedad Lomográfica en Viena (denominación de reconocible estilo freudiano), la primea exposición lomográfica internacional simultánea en Moscú y NY (1994) y hasta la primera Embajada Lomográfica en Berlín, a la que siguieron otras 70 en más de 30 países. En 1996, la Sociedad Lomográfica convenció a los responsables de la factoría LOMO para que reiniciaran la producción de la emblemática cámara con, atención, la inestimable ayuda de Vladimir Putin, por entonces alcalde de Leningrado, sede de la fábrica. Al parecer, el hoy presidente ruso era ya por entonces un fanático de las cámaras LOMO, lo cual contribuye a hacerlo definitivamente simpático (sin que importe demasiado la opinión de los periodistas occidentales más estreñidos) sobre todo frente a un Bush que parece muy lejos de entender el mecanismo básico de la rueda.
Bush prueba un venerable Volga, con Putin de pasajero. El presidente ruso ha impulsado con éxito diversos items de la moda postsoviética, incluyendo la cámara LOMO
En 2005, dejaron de fabricarse las LOMO rusas: salían muy caras. Entonces comenzarán a producirse réplicas “mejoradas” o alteradas de la LC-A, con nuevos complementos y diseño más moderno, sumergibles, con ojo de pez, carcasas atrevidas e incluso, se comenta, para un futuro cercano, digitales. Se fabrican en China pero, según afirma la publicidad, las lentes siguen facturándose en la antigua Leningrado, hoy San Petersburgo. Existen centros y tiendas especializados (por supuesto, también en España), muchas páginas web de fans, un grupo específico en Flickr y las mil y una posibilidades de acceder y explotar este objeto de consumo, incluyendo la posibilidad de aplicar el "efecto LOMO" sobre cualquier foto digital.
Ejemplo de un contrapicado sobresaturado realizado con una LOMO. Este tipo de fotos, aunque lógicamente más definidas, eran usuales en los equipos de seguimiento de sospechosos, tanto en el Este como en el Oeste, y la LOMO parece que podía resultar especialmente práctica para estos fines
La leyenda de la LOMO LC-A sugiere que pudo ser una cámara para espías, historia aderezada con argumentos como el de que era muy capaz de hacer fotos de calidad con muy poca luz ambiente o por su sobresaliente capacidad métrica. Es de suponer que el hecho de que el mismo Vladimir Putin las conociera y le gustaran podría derivarse de su época como oficial de la KGB en Berlín Este. En principio, parece una leyenda sin mucho calado, porque no existen “cámaras de espías”, si exceptuamos la legendaria Minox B, creada con este fin, y la larga línea de microcámaras disimuladas en encendedores, patillas de gafas y los lugares más inadvertidos, que hoy se han terminado de comercializar instaladas en los móviles. Más allá de los “productos James Bond”, el agente de campo suele utilizar cualquier cámara comercial, a veces incluso el modelo más trillado, para pasar lo más desapercibido posible.
Pero sí que existe un detalle que podría apuntar a la posibilidad de que la LOMO fuera utilizada en la habilidosa y artesanal técnica de la instantánea a bocajarro empleada por los equipos de seguimiento: la cámara disimulada entre los pliegues del periódico, accionada con mano firme por el agente, un disparo de abajo hacia arriba, desde la cintura y casi a bocajarro, sin posibilidad de enfocar al objetivo, intuitivamente. Es de suponer que la LOMO disponía de una serie de características que ayudaban a que este tipo de “disparo” tuviera éxito, como su robustez y simple manejabilidad, pero sobre todo, el objetivo de 32 mm que proporcionaba un gran angular medio (ideal para abarcar el mayor campo posible en una foto a ciegas) copia del Minotar 32 de la Minox. De hecho, es posible que los estudiantes Fiegl y Stranzinger hubieran hecho broma con esa táctica durante aquellos días de bromas y fotos “desde la cintura” en Praga, 1991, y de ahí los puntos 4 a 7 del manifiesto lomográfico; aunque la esencia, claro está, reside en el décimo y último: "No te preocupes por ninguna de las reglas". Algo que, al fin y al cabo, está en el centro de la esencia operativa de cualquier buen agente. 
de las peculiaridades cromáticas de la célebre cámara soviética. Abajo, Venecia según LOMO
Etiquetas: Fotografía, KGB, LOMO, moda, Putin, servicios de inteligencia, URSS
NOTA: dos blogs desde Chipre
Andrea, escribe desde "Chiprelandia" sobre la Isla de Afrodita y de paso muestra unos pendientes ¿adquiridos en la Isla del Cobre?
Chiprelandia y República Turca del Norte de Chipre: dos blogs, dos estilos, ambos muy interesantes. No pueden ser más diferentes entre sí: el primero es obra de Andrea, una divertida joven grecochipriota que se maneja en un casi perfecto castellano, fashion, muy desenfadada, compradora compulsiva de bolsos de diseño imposible, signo cáncer, clienta ocasional de Jacques Dessange y simpática. Esto es, al menos, lo que se trasluce de su otro blog, Habladora de perros. Pero aquí nos interesa su publicación "Chiprelandia", donde de vez en cuando nos cuenta cosas de su isla, con un estilo desenfadado, muy humano y en absoluto nacionalista. Chipre es lo que es, en muchos aspectos su realidad cotidiana es la de cualquiera de nosotros, en Barcelona, Estambul, Bucarest, o Belgrado. Eso, sí, a través del blog de Andrea se puede entender un poco mejor, por ejemplo, la relación de Chipre con Líbano, lo que de paso nos da una idea de ese mundo cosmopolita que nos puede parecer esquinado y lejano pero del que podemos aprender muchas cosas. O saber del servicio militar y la opinión que le merece el presi Papadopulos. Pero si alguien quiere hacerse unas risas, puede echarle un ojo a sus historias sobre las "salvajadas y mariconismo de los popes" (sic) que ella, ingenua, cree que no interesan a nadie. Y si por fin alguien esea concluir con algo un poco más ligero, Andrea invita a su exposición de fotos en Flickr, porque resulta que también tiene mano para la cámara (¿no era signo cáncer?)
Al otro lado, "República Turca del Norte de Chipre", de Eduardo Peñailillo Barra. Chileno, residente en el lugar que anuncia la publicación. El estilo de su blog es concienzudo, serio, en ocasiones un tanto oficial por distante, que no por filias mal entendidas. Si alguien dijo que el blog es el espejo del alma o que los blogs tienden a parecerse a sus dueños, se equivoca. En realidad, antes de emitir dictámen deberíamos comenzar por responder a la pregunta: ¿Qué hace un chileno de Conchalí en la Répública Turca del Norte de Chipre? Díganme, ¿eh? La respuesta se encuentra en otro de sus blogs. Quizás en la breve caracterización que hace de sí mismo, en un rincón, allá por donde se entra, a mano izquierda: "Diagnóstico: Hincha de equipos de fútbol segunda línea, complejo quijotesco incurable, megalomanía en grado moderado (tendiendo a disminuír), aficiones extrañas como escuchar radios del más allá; insomnio crónico, depresiones frecuentes, adicción a recibir correspondencia, a la leche sabor frutilla. Añádase el complejo de Diógenes: Recoge basura (boletos) en las calles. Y podríamos continuar. Su vida es un melodrama barato, y el mundo no lo quiso así. Escribió solito el guión". Y a continuación, no se pierdan sus fotoblogs y el otro que le dedica a Sealand.
Amigos, esto es grande: la república de los blogueros hispanos se extiende por los Balcanes, Anatolia y el Egeo, y más allá; imparable. ¿A quién le interesan ya las aventuras de Corto Maltés?
Etiquetas: Blogs, Chile, Chipre, Fotografía, popes, RTNC, Sealand
